Patrimonio neto de Bjork : Bjork es un músico y productor islandés que tiene un patrimonio neto de 40 millones de dólares. Primero saltó a la fama como el cantante principal de la banda Sugarcubes. Comenzó su carrera en solitario a principios de los 90 con su álbum de música dance electrónica y jazz, “Debut”. Hoy, ese álbum es considerado uno de los pioneros en el género.
Primeros años: nació Bjork Guomundsdottir el 21 de noviembre de 1965 en Reykjavik, Islandia, de su madre activista Hildur Runa Kauksdottir y el líder sindical y padre electricista Gudmundur Gunnarsson. Sus padres se separaron poco después de que ella naciera y ella se mudó con su madre a una comuna. A los seis años, Bjork se matriculó en la escuela Barnamusikskoli de Reikiavik, donde estudió piano clásico y flauta.
Carrera profesional:Después de un recital escolar en el que cantó el éxito de Tina Charles de 1976 “I Love to Love”, sus maestros enviaron una grabación de la actuación a la (entonces) única estación de radio de Islandia. Fue transmitido a nivel nacional y después de escucharlo, un representante de la discográfica Falkinn le ofreció a la joven Bjork un contrato discográfico. Grabó su álbum debut homónimo “Bjork” a los 11 años. Fue lanzado en diciembre de 1977. Durante su adolescencia, formó una banda punk de chicas llamada Spit and Snot. Un año después, formó un grupo de jazz fusión llamado Exodus. Luego se graduó de la escuela de música en 1982 y ella y el bajista Jakob Magnusson formaron rápidamente otro grupo, Tappi Tikarrass. Su álbum “Miranda” fue lanzado en diciembre de 1993. Por esta época, Bjork estaba desarrollando sus estilos vocales característicos, puntuados por aullidos y chillidos. En 1986, Bjork dio a luz a su primer hijo y también obtuvo su primer papel actoral en “The Juniper Tree”. Bjork estaba en ese momento involucrado con la banda Sugarcubes. Lanzaron su primer sencillo en inglés, “birthday”, en el Reino Unido en agosto de 1987. Luego firmaron con Elektra Records en los Estados Unidos y grabaron su primer álbum, “life’s too good”, que se lanzó en 1988. El álbum pasó a ser vender más de 1 millón de copias en todo el mundo. The Sugarcubes realizó una gira por América del Norte a finales de 1988 con una recepción positiva y se presentó por primera vez en Saturday Night Live. En 1990, Bjork había comenzado a trabajar en sus proyectos en solitario. En 1992, dejó la banda y se mudó a Londres para seguir su carrera en solitario. Los Sugarcubes se separaron poco después. Luego firmaron con Elektra Records en los EE. UU. y grabaron su primer álbum, “Life’s Too Good”, que se lanzó en 1988. El álbum vendió más de 1 millón de copias en todo el mundo. The Sugarcubes realizó una gira por América del Norte a finales de 1988 con una recepción positiva y se presentó por primera vez en Saturday Night Live. En 1990, Bjork había comenzado a trabajar en sus proyectos en solitario. En 1992, dejó la banda y se mudó a Londres para seguir su carrera en solitario. Los Sugarcubes se separaron poco después. Luego firmaron con Elektra Records en los EE. UU. y grabaron su primer álbum, “Life’s Too Good”, que se lanzó en 1988. El álbum vendió más de 1 millón de copias en todo el mundo. The Sugarcubes realizó una gira por América del Norte a finales de 1988 con una recepción positiva y se presentó por primera vez en Saturday Night Live. En 1990, Bjork había comenzado a trabajar en sus proyectos en solitario. En 1992, dejó la banda y se mudó a Londres para seguir su carrera en solitario. Los Sugarcubes se separaron poco después. Bjork había comenzado a trabajar en sus proyectos en solitario. En 1992, dejó la banda y se mudó a Londres para seguir su carrera en solitario. Los Sugarcubes se separaron poco después. Bjork había comenzado a trabajar en sus proyectos en solitario. En 1992, dejó la banda y se mudó a Londres para seguir su carrera en solitario. Los Sugarcubes se separaron poco después. En 1990, Bjork había comenzado a trabajar en sus proyectos en solitario. En 1992, dejó la banda y se mudó a Londres para seguir su carrera en solitario. Los Sugarcubes se separaron poco después. Bjork había comenzado a trabajar en sus proyectos en solitario. En 1992, dejó la banda y se mudó a Londres para seguir su carrera en solitario. Los Sugarcubes se separaron poco después. Bjork había comenzado a trabajar en sus proyectos en solitario. En 1992, dejó la banda y se mudó a Londres para seguir su carrera en solitario. Los Sugarcubes se separaron poco después. En 1990, Bjork había comenzado a trabajar en sus proyectos en solitario. En 1992, dejó la banda y se mudó a Londres para seguir su carrera en solitario. Los Sugarcubes se separaron poco después. Bjork había comenzado a trabajar en sus proyectos en solitario. En 1992, dejó la banda y se mudó a Londres para seguir su carrera en solitario. Los Sugarcubes se separaron poco después. Bjork había comenzado a trabajar en sus proyectos en solitario. En 1992, dejó la banda y se mudó a Londres para seguir su carrera en solitario. Los Sugarcubes se separaron poco después. dejó la banda y se mudó a Londres para seguir su carrera en solitario. Los Sugarcubes se separaron poco después. Bjork había comenzado a trabajar en sus proyectos en solitario. En 1992, dejó la banda y se mudó a Londres para seguir su carrera en solitario. Los Sugarcubes se separaron poco después. dejó la banda y se mudó a Londres para seguir su carrera en solitario. Los Sugarcubes se separaron poco después. Bjork había comenzado a trabajar en sus proyectos en solitario. En 1992, dejó la banda y se mudó a Londres para seguir su carrera en solitario. Los Sugarcubes se separaron poco después.
Después de mudarse a Londres, Bjork comenzó a trabajar con la productora Nellee Hooper (la productora de Massive Attack, entre muchos otros grandes actos de la época) y juntos produjeron el primer éxito internacional de Bjork, “Human Behaviour”, posiblemente una de sus canciones mas icónicas. A través del poder de MTV, su video musical ganó mucho tiempo al aire y atrajo su atención. Su primer álbum en solitario para adultos, “Debut”, fue lanzado en junio de 1993 con críticas positivas. Fue nombrado álbum del año por NME y finalmente obtuvo platino en los EE. UU. En los Brit Awards de 1994, ganó como Mejor Mujer Internacional y Mejor Revelación Internacional. Su éxito llevó a colaborar con muchos artistas británicos en varios temas únicos. Su segundo álbum de estudio en solitario, “Post”, fue lanzado en junio de 1995. El álbum ocupó el puesto número 7 en la lista de los “90 mejores álbumes de los 90” de la revista Spin y el puesto 75 en su lista de los “100 mejores álbumes, 1985-2005”. “Post” finalmente se convirtió en platino en los Estados Unidos. En septiembre de 1996, el acosador obsesionado de Bjork, Ricardo López, intentó matarla enviándole una carta bomba a su casa en Londres. López se suicidó después de enviar la bomba por correo. intentó matarla enviándole una carta bomba a su casa en Londres. López se suicidó después de enviar la bomba por correo. intentó matarla enviándole una carta bomba a su casa en Londres. López se suicidó después de enviar la bomba por correo.
Después de eso, Bjork dejó Londres por una nueva vida en España y grabó “Homogenic”. En 1999, se le pidió que escribiera y produjera la partitura musical de la película “Bailarín en la oscuridad”, dirigida por Lars von Trier. Eventualmente la convenció de interpretar al personaje principal en un papel protagónico y ella decidió. La película recibió la Palma de Oro y Bjork recibió el Premio a la Mejor Actriz por su papel. “Selmasongs”, la banda sonora que Bjork creó para la película, fue lanzada poco después. El álbum presenta un dueto con Thom Yorke de Radiohead titulado “I’ve Seen It All”, que fue nominado a un Premio de la Academia a la Mejor Canción Original y se interpretó en los Oscar de 2001 (sin Yorke), mientras Bjork vestía su icónico cisne. vestir
En 2001, lanzó “Vespertine” y posteriormente se embarcó en el Vespertine World Tour. Los espectáculos se llevaron a cabo en teatros de ópera de todo el mundo y en teatros y estuvieron acompañados por un coro inuit. Fue su álbum más vendido hasta la fecha en ese momento, vendiendo dos millones de copias a finales de año. El álbum presentó tres exitosos sencillos, “Hidden Place”, Pagan Poetry” y “Cocoon”. En 2002, lanzó la caja de CD “Family Tree” y “Greatest Hits”. El nuevo sencillo del set, “It’s In Our Hands” , fue dirigida por Spike Jonze y contó con una Bjork muy embarazada, que dio a luz a una niña poco después.
En agosto de 2004, Bjork lanzó Medulla, un álbum totalmente vocal. Debutó en el puesto 14 y fue en ese momento su álbum con las listas más altas en los EE. UU. Más tarde ese mes, interpretó la canción “Oceanía” en la Ceremonia de Apertura de los Juegos Olímpicos de Verano de 2004 en Atenas. Durante esta era, también ganó otro Brit Award. Sexto álbum de estudio de larga duración de Bjork, Volta, fue lanzado el 7 de mayo de 2007. Bjork lanzó “Vulnicura” en 2015 y “Utopia” en 2017. Ha colaborado con cientos de artistas a lo largo de su extensa carrera. Ha actuado en 11 giras mundiales en solitario. Ha sido nominada a 14 premios Grammy, un premio de la Academia y dos Globos de Oro, aunque nunca ganó. A pesar de no ganar esos premios, Bjork ganó cuatro MTV Video Music Awards y cuatro BRIT Awards. La revista “Rolling Stone” la considera entre las 100 mejores cantantes de todos los tiempos.