¿Cuál es el patrimonio neto de Ken Burns?
Ken Burns es un director y productor estadounidense que tiene un patrimonio neto de 3,5 millones de dólares. Ken Burns es un cineasta estadounidense, conocido por sus numerosos documentales y series documentales sobre una variedad de temas históricos. Algunas de sus obras más famosas incluyen “La Guerra Civil”, “Jazz”, “Prohibición”, “Los Roosevelt” y “La Guerra de Vietnam”. El estilo cinematográfico de Burns se ha destacado por el uso de imágenes de archivo y acercamientos y alejamientos lentos de las fotografías, una técnica denominada “efecto Ken Burns”.
Burns también ha recibido más de 20 títulos honoríficos. Su película “The Civil War” recibió más de 40 importantes premios de cine y televisión, incluidos dos premios Emmy, dos premios Grammy, el premio al Productor del Año del Producers Guild of America, un premio People’s Choice, un premio Peabody, un duPont – Premio Columbia, un premio DW Griffith y el premio Lincoln de $50,000. Su documental de 2017 “La guerra de Vietnam” fue igualmente elogiado.
Hay un Ken Burns Wing y el Jerome Liebling Center for Film, Photography and Video en Hampshire College. En 2004, Burns recibió el Premio S. Roger Horchow al Mejor Servicio Público de un Ciudadano Privado, un premio otorgado anualmente por los Premios Jefferson.
Temprana edad y educación
Ken Burns nació el 29 de julio de 1953 en el distrito de Brooklyn de la ciudad de Nueva York, hijo de la biotécnica Lyla y el erudito en antropología cultural Robert. Tiene un hermano menor llamado Ric que también es director de documentales. Debido a la participación de su familia en la academia, Burns se mudó a menudo con su familia mientras crecía. Vivió en lugares como Newark, Delaware y Saint-Veran, Francia antes de establecerse en Ann Arbor, Michigan, donde su padre enseñó en la Universidad de Michigan. Cuando Burns tenia 11 años, su madre tenia cancer de mama.
A la edad de 17 años, Burns recibió una cámara de cine por su cumpleaños y posteriormente filmó un documental sobre una fábrica en Ann Arbor. Después de graduarse de Pioneer High School, fue a la escuela privada de artes liberales Hampshire College en Amherst, Massachusetts. Para pagar su matrícula, Burns trabajó en una tienda de discos. Se graduó de Hampshire en 1975 con una licenciatura en estudios cinematográficos y diseño.
inicios de carrera
Junto con su compañero de clase de la universidad Roger Sherman y la fotógrafa y profesora Elaine Mayes, Burns fundó la productora Florentine Films en 1976. Al año siguiente, otro compañero de la universidad llamado Buddy Squires se unió como miembro fundador; Pronto, Lawrence Hott también se unió. Burns profundizó en la producción de medios como director de fotografía para la BBC y otros canales de televisión.
Dirección de Cine y Televisión
En 1977, Burns asumió su primer proyecto como director: adaptar el libro de David McCullough “The Great Bridge” a un documental. El resultado fue la película de 1981 “El puente de Brooklyn”, narrada por McCullough. Entre sus honores, la película fue nominada a un Premio de la Academia a la Mejor Película Documental. McCullough continuaría narrando numerosas películas futuras de Burns, incluidas sus dos siguientes, “The Shakers: Hands to Work, Hearts to God” de 1984 y “The Statue of Liberty” de 1985. Por esta última película, Burns obtuvo otra nominación al Premio de la Academia a la Mejor Película Documental. Luego dirigió “Huey Long”, “The Congress” y “Thomas Hart Benton”. En 1990, Burns estrenó una de sus obras más famosas y aclamadas: la miniserie de televisión de PBS”
Burns tuvo otro gran éxito en 2001 con su miniserie de diez capítulos “Jazz”, que le valió una nominación al Emmy. Siguió con “Mark Twain”, “Horatio’s Drive: America’s First Road Trip” y “Unforgivable Blackness: The Rise and Fall of Jack Johnson”. Luego, en 2007, se lanzó la miniserie de siete capítulos “The War”, sobre la Segunda Guerra Mundial desde la perspectiva de cuatro ciudades de los Estados Unidos. Posteriormente, Burns dirigió la miniserie de 2009 “The National Parks: America’s Best Idea”, que llevó a casa dos premios Emmy. Esto fue seguido por una serie de otras miniseries aclamadas, como “Prohibición”, “The Dust Bowl”, “The Roosevelts” y “Jackie Robinson”. Burns también codirigió el largometraje documental “
imagenes falsas
producción ejecutiva
Más allá de la dirección, Burns se ha desempeñado como productor ejecutivo en una serie de miniseries documentales de televisión. En 1996, fue productor ejecutivo de “The West”, que fue dirigido por su frecuente colaborador Stephen Ives. Burns obtuvo su siguiente crédito como productor ejecutivo en 2015 en el documental “Cancer: The Emperor of All Maladies”. También ha sido productor ejecutivo de la serie de Lynn Novick “College Behind Bars” y de Chris Durrance y Jack Youngelson “The Gene: An Intimate History”, entre otros trabajos.
premios
Además de sus nominaciones al Oscar y múltiples premios Emmy y Grammy, Burns ha sido honrado con una plétora de otros laureles. En 1991 recibió el Premio Placa de Oro y la Medalla Nacional de Humanidades. Más tarde, en 2004, un ciudadano privado le otorgó el premio S. Roger Horchow Award for Greatest Public Service. Burns también ganó el premio Lifetime Achievement Award de la Academy of Television Arts & Sciences; la Medalla Internacional de Humanidades de la Universidad de Washington; el Premio John Steinbeck; y un doctorado honorario de la Universidad de Brown, entre otros honores.
vida personal
Burns se casó con su primera esposa, Amy Stechler, en 1982. La pareja tuvo dos hijas llamadas Sarah y Lilly. Sarah es una cineasta, autora y oradora pública que a menudo ha colaborado con su padre, mientras que Lilly es productora de televisión y ejecutiva, cofundadora de Jax Media. Burns y Stechler terminaron divorciándose en 1993. Una década después, Burns consiguió con su segunda esposa, Julie Brown; juntas, tienen dos hijas llamadas Olivia y Willa.
