Patrimonio neto de Stevie Ray Vaughan: Stevie Ray Vaughan fue un músico y productor estadounidense que tenía un patrimonio neto equivalente a $ 8 millones de dólares en el momento de su muerte (después de ajustar por inflación). Stevie Ray Vaughan fue mejor conocido como el líder y guitarrista de la banda de blues rock Double Trouble. A pesar de su corta carrera, se le considera uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos y una de las figuras más destacadas de la música blues. Vaughan luchó durante toda su vida con la adicción a las drogas y el alcohol, así como con las presiones de la fama, y murió en un accidente de helicóptero en 1990.
Vidas tempranas y comienzos de carrera:Stevie Ray Vaughan nació en 1954 en Dallas, Texas, hijo de Jimmie, que era un trabajador del asbesto, y Martha. Tiene un hermano mayor, Jimmie Jr. Cuando era niño, Vaughan era tímido e inseguro, y estaba profundamente afectado por el alcoholismo y el mal genio de su padre, que a menudo desembocaba en violencia. Para el séptimo cumpleaños de Vaughan en 1961, recibió una guitarra de juguete de Sears, en la que comenzó a practicar canciones de artistas de blues y guitarristas de rock. Dos años más tarde, de su hermano Jimmie, recibió su primera guitarra eléctrica, una Gibson ES-125T. En 1965, Vaughan se unió a Chantones, su primera banda. A principios de los años 70, asistió a la escuela secundaria Justin F. Kimball, pero descubrió sus estudios debido a sus programas nocturnos. Más tarde abandonaría y se mudaría a Austin.
A lo largo de su carrera temprana, Vaughan tocó con varias bandas, incluidas Brooklyn Underground, Southern Distributor, Krackerjack, Liberation, Cast of Thousands y Blackbird, que él mismo formó. En 1973, se unió a la banda Nightcrawlers de Marc Benno y tocó en una variedad de espectáculos en todo el sur. Dos años más tarde, Vaughan se unió a Paul Ray and the Cobras, con quienes realizaron muchos espectáculos y una gira.
Doble problema: Hacia fines de 1977, Vaughan dejó a los Cobras para formar Triple Threat Revue, que luego pasó a llamarse Double Trouble. En 1978, la banda tenía una residencia frecuente tocando en Rome Inn, uno de los locales nocturnos más populares de Austin. Vaughan fue notado durante una actuación por el contador Edi Johnson, quien posteriormente lo consiguió a Frances Carr y Chesley Millikin, el último de los cuales buscó administrar artistas. Millikin creó un contrato con Vaughan en 1979. Aunque Double Trouble era popular en Texas, la banda no había logrado el reconocimiento nacional. Esto cambió en 1982, cuando el productor de discos Jerry Wexler formó la banda a Claude Nobs, quien contrató a Double Trouble para el Festival de Jazz de Montreux en Suiza. Allí, David Bowie notó a Vaughan,
A principios de 1983, Gregg Geller de Epic Records realizó con Double Trouble para su sello. En cuestión de meses, Vaughan encontró el éxito comercial con la banda gracias a su álbum debut aclamado por la crítica “Texas Flood”. El álbum hizo el número 38 en los Estados Unidos y vendió medio millón de copias. Impulsado por una serie de apariciones televisivas de alto perfil y prolíficas giras de conciertos, Vaughan pronto se convirtió en la figura pionera en el renacimiento del blues de la década de 1980.
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Más Double Trouble: El segundo álbum de la banda, “Couldn’t Stand the Weather”, fue lanzado en 1984; en dos semanas, superó las ventas de “Texas Flood”. El año siguiente vio el lanzamiento de “Soul to Soul”, que alcanzó el puesto 34 en el Billboard 200 y finalmente obtuvo la certificación de oro. Luego vino “Live Alive”, un LP grabado durante tres presentaciones en vivo en Austin y Dallas.
Double Trouble lanzó su cuarto y último álbum de estudio, “In Step”, en 1989. Alcanzando el puesto 33 en el Billboard 200, fue el lanzamiento de mayor éxito comercial de Vaughan, así como el primero en ganarle un premio Grammy. El álbum, que finalmente se convirtió en oro, también dejó su único sencillo número uno, “Crossfire”. Después de esto, Vaughan encabezó el Madison Square Garden y el Beale Street Music Festival.
Abuso de drogas y alcohol: la dependencia de las drogas y el alcohol de Vaughan comenzó cuando tenía solo seis años, cuando robaba las bebidas de su padre y hacía las suyas cuando sus padres no estaban. Durante los siguientes 25 años, además del alcohol, Vaughan se volvió adicto a la cocaína, a menudo mezclando esta última con whisky todos los días. En septiembre de 1986, durante una gira de un mes por Europa, Vaughan enfermó de una deshidratación cercana a la muerte. Posteriormente se hizo en The London Clinic, donde hubo más de una semana. Luego, Vaughan volvió a los EE. UU. e ingresó al Hospital Peachford en Atlanta, Georgia, donde pasó cuatro semanas en rehabilitación.
Relaciones: de 1973 a 1979, Vaughan salió con Lindi Bethel. Después de ella, se casó con Lenora Bailey, de quien se divorció en 1988. Su última relación sentimental fue con Janna Lapidus, con quien estuvo hasta 1990.
Muerte y legado: en agosto de 1990, después de una actuación en el Alpine Valley Music Theatre, Vaughan y otras cuatro personas fallecidas en un accidente de helicóptero en East Troy, Wisconsin, en condiciones de niebla. Una investigación llegó a la conclusión de que la causa fue un error del piloto. Más tarde, la familia de Vaughan presentó una demanda por homicidio culposo contra la empresa de transporte Omniflight Helicopters, que finalmente se resolvió fuera de los tribunales.
La música de Vaughan continuó alcanzando el éxito comercial después de su fallecimiento. Hubo varios lanzamientos póstumos, incluido el álbum ganador del premio Grammy “Family Style”. En 2003, la revista Rolling Stone clasificó a Vaughan como el séptimo mejor guitarrista de todos los tiempos. Fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2015, junto con sus compañeros de banda de Double Trouble. El efecto de Vaughan en el blues rock continúa moldeando el género, influenciando a artistas como Mike McCready, Chris Duarte y Albert Cummings.